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格蕾絲·班布麗
2009年在白宮接受肯尼迪中心榮譽獎的班布麗
出生	(1937-01-04)1937年1月4日 美國密蘇里州聖路易斯
逝世	2023年5月7日(2023歲—05—07)（86歲） 奧地利維也納
職業	歌劇歌手
活躍時期	1958年–2023年
配偶	埃德溫·傑克爾 （1963年結婚—1972年離婚）
獎項	格萊美獎 藝術與文學勳章 肯尼迪中心榮譽獎

格蕾絲·班布麗（英語：Grace Bumbry，1937年1月4日—2023年5月7日），美國歌劇歌手，被認為是同時代人中次女高音的領軍人物之一，而同時亦有涉足女高音音域，所處的時代是由瑪麗安·安德森帶領的非裔美國歌手的探索時期。1961年，歌劇導演維蘭德·瓦格納邀請班布麗出演了拜羅伊特音樂節節目《唐懷瑟》，使得班布麗成為了第一位出現在這一音樂節上的黑人女性，並因此得到了國際認可。

班布麗具有寬廣的音域，除此之外亦能唱出獨特的哀婉感覺，黃金時期的班布麗唱法非常靈活，而且能夠運用美聲技術。另外，班布麗的火爆性格和登台表演之多亦廣為人知。在班布麗的職業生涯中，她還曾涉足過朗誦和藝術歌曲等領域，亦曾經當過教師。自1980年代末起，班布麗主要在歐洲發展，她在瑞士住了很久時間，並在維也納度過了最後的時光。

早年生活與教育

班布麗在1937年1月4日生於密蘇里州聖路易斯，是父母的第三個孩子，其父親和母親的職業分別是鐵路貨運裝卸員和教師。班布麗生在一個宗教氣息和音樂氛圍都非常濃厚的中等收入家庭。班布麗自7歲開始練習古典鋼琴，但後來在音樂會上看到瑪麗安·安德森後決定往歌手方向發展。12歲時，班布麗加入了當地的一個衛理公會合唱團，並在學校組織演出的亨德爾版《彌賽亞》中進行了一段獨唱表演。據班布麗回憶，她「一有機會」就會通過電台或唱片聽安德森的歌曲，而在聽過由弗拉基米爾·戈爾施曼指揮的聖路易斯交響樂團的歌曲之後，班布麗想做一名歌手的願望變得更為強烈。

班布麗的高中母校是密西西比河西部的第一所黑人高中查爾斯夏日高中。據班布麗回憶，她的「音樂造詣」係由高中時期的肯尼斯·比盧普斯和在聖芭芭拉教過她的Armand Tokatyan兩名聲樂老師所挖掘。17歲時，在比盧普斯和合唱團導演薩拉·霍普斯（Sara Hopes）的激勵下，班布麗報名參加了聖路易斯KMOX電台贊助舉辦的青年才藝表演比賽，並最終奪得一等獎，獎勵包括1,000美元的戰爭債券、一次去紐約旅遊的機會以及聖路易斯音樂學院（St. Louis Institute of Music）的獎學金。不過聖路易斯音樂學院排斥非裔美國人現象嚴重，校方提出單獨給班布麗提供一個私人課程，遭到了班布麗父母的拒絕。

不過後來比賽的發起人把班布麗安排到了亞瑟·戈弗雷主持的節目《亞瑟·戈弗雷才藝新人秀》當中，她在節目中演唱了大型歌劇《唐·卡洛》中的詠嘆調《O don fatale》，並觸動了戈弗雷，而這次成功使得班布麗得到了進入波士頓大學藝術學院就讀的機會。後來班布麗又轉到了伊利諾伊州的西北大學，並見到了在那裡教授研究生課程、令她印象頗為深刻的德國戲劇女高音歌手洛特·萊曼。

萊曼後來邀請班布麗跟隨她前往加利福尼亞州的聖巴巴拉學習，最初的計劃是只跟完1955年的夏天，但後來萊曼總共資助了班布麗三年半時間。這段時間的班布麗先是與喬治·山多爾學習了鋼琴和鋼琴理論，後來又進一步學習了口譯和一些語言，並在1956年到1958年連續三年前往蒙特西托參加了西方音樂學院舉辦的暑期活動。在班布麗職業生涯的早期階段，萊曼也給了她很多指導。而除了萊曼之外，班布麗跟過的著名導師還包括馬林卡·古列維奇和Armand Tokatyan，以及曾前往巴黎跟隨皮埃爾·貝納克學唱藝術歌曲。

職業生涯

1958年，班布麗與女高音瑪爾蒂娜·阿羅約共同贏得了大都會歌劇院全國委員會選拔賽的冠軍，同年，班布麗又前往巴黎進行了首次朗誦表演。1960年，班布麗在巴黎歌劇院節目《阿依達》中演唱了一首歌曲，是為其首次在歌劇中演唱歌曲，同年她加入了巴塞爾劇院，並在那裡工作了四年，參演過的歌劇包括喬治·比才的《卡門》、卡米耶·聖桑的《參孫與大利拉》、克里斯托夫·維利巴爾德·格魯克的《奧菲歐與尤麗狄茜》、朱塞佩·威爾第的《麥克白》等。

國際事業

1961年，班布麗在被理查德·瓦格納的孫子維蘭德·瓦格納邀請到拜羅伊特音樂節上扮演歌劇《唐懷瑟》中的維納斯後正式打開了國際市場，並成為了第一個登上拜羅伊特音樂節的黑人歌手，因此被眾人稱為「黑人維納斯」，一同參演此節目的歌手還包括維多利亞·德·洛斯·安赫萊斯（扮演伊麗莎白）、沃爾夫岡·溫德加森（扮演主角唐懷瑟）以及迪特里希·菲舍爾-迪斯考（扮演沃爾夫拉姆），歌劇指揮則由沃爾夫岡·薩瓦利希負責。班布麗在剛上台時一度引起轟動，其中台下較為保守的歌劇迷非常反對讓班布麗上台的做法，不過班布麗的表演最終成功打動了觀眾，贏得了觀眾持續30分鐘的掌聲，使得她的謝幕次數達到了42次。

班布麗在拜羅伊特音樂節的表演使得她轟動一時。1962年，美國第一夫人傑奎琳·肯尼迪在一名歐洲朋友的介紹下把班布麗邀請到了白宮。1981年，在羅納德·里根總統的第一次就職典禮上，班布麗再次被邀請到了白宮。

1962年11月，班布麗與一眾英國表演者以及由肯尼斯·阿爾文指揮的一個管弦樂隊合作，在《胭脂虎新傳》中扮演了主角卡門·瓊斯。

1963年，班布麗首次進入皇家歌劇院，與鮑里斯·克里斯托夫、蒂托·戈比等人一起出演了盧奇諾·維斯孔蒂於1958年創作的一部作品。1964年，班布麗首次進入維也納國立歌劇院，參演了歌劇《鄉村騎士》，同年她又和迪特里希·菲舍爾-迪斯考一起在薩爾茨堡音樂節扮演了麥克白夫婦。1965年，班布麗首次進入紐約市的大都會歌劇院進行演出。

1966年，班布麗與瓊·維克斯分別演出了兩場《卡門》，其中一場是在薩爾茨堡音樂節，由赫伯特·馮·卡拉揚指揮，另一場則是在舊金山歌劇院。此外，班布麗還曾經去過米蘭的斯卡拉大劇院。1967年，班布麗重回舊金山歌劇院，與萊拉·珍瑟、雷納托·基歐尼、莫蓮·弗雷斯特和切斯特·盧金等共同出演了歌劇《喬康達》。除以上作品之外，班布麗的其他女次中音作品還包括《希律迪亞絲》、《化妝舞會》、《泰萊馬科》等。1990年，班布麗在巴黎巴士底歌劇院的開院儀式節目《特洛伊人》中分飾卡珊德拉和蒂朵。

高音作品

1974年班布麗在巴塞羅那利塞烏大劇院中扮演蒙娜麗莎

在已經錄製過多首高音詠嘆調的基礎上，班布麗於1970年代開始系統性涉足高音領域，第一個官方高音歌劇作品為1970年在皇家歌劇院演出的《莎樂美》。1971年，班布麗在大都會歌劇院出演了《托斯卡》，其後她又在1974年於斯卡拉大劇院再次出演該劇。繼《托斯卡》以後，班布麗在大都會歌劇院演出的作品還包括《遊唱詩人》、《命運之力》和《波吉和貝絲》等。

1974年，班布麗與瑪格達·奧利維羅搭檔出演了《耶奴發》。1975年，班布麗前往巴黎出演了《阿麗亞娜與藍鬍子》。1977年，班布麗在意大利的馬丁納弗蘭卡首次扮演歌劇《諾爾瑪》的標題角色，次年，班布麗又在皇家歌劇院分別出演了該劇中的阿達爾吉薩（蒙特塞拉特·卡芭葉飾演諾爾瑪）和諾爾瑪（約瑟芬·維齊飾演阿達爾吉薩）。1978年，班布麗在倫敦出演了賈科莫·梅耶貝爾的《非洲女郎》。

班布麗的其他角色還包括《拿布果》中的阿碧凱莉、蒙娜麗莎、《[[熙德]]》中的奇美尼（Chimène）、唐懷瑟中的伊麗莎白和《埃爾納尼》中的埃爾維拉。

後期職業

1990年代，班布麗創立了格蕾絲·班布麗黑人音樂遺產合奏團（Grace Bumbry Black Musical Heritage Ensemble），以保護和傳承黑人的精神文明產物，而她本人則會時常跟隨團隊巡演。其後班布麗又從事了教學、為國際賽事和音樂會舞台劇當裁判等工作。2001年和2002年，為了紀念恩師洛特·萊曼，班布麗於2001年和2002年在巴黎的沙特萊劇院、倫敦的威格莫爾音樂廳、紐約的愛麗絲·圖利音樂廳等地作了一系列朗誦。在演出時，班布麗有時會與鋼琴師塞巴斯蒂安·帕斯切沃搭檔。

2010年，遠離歌劇舞台多年的班布麗在沙特萊劇院出演了斯科特·喬普林的《特里莫尼莎》。2012年，班布麗在柏林德意志歌劇院出演了倫納德·伯恩斯坦的《天真漢》。2013年1月30日，班布麗出演了她的最後一部作品《黑桃皇后》（由小澤征爾指揮）。

班布麗曾建議年輕歌手以爭取優秀為主，因為爭取優秀意味着有決心，並表示即使「需要拒絕一些很好的邀請」也應該這樣做}}

個人生活

1963年，班布麗嫁給了波蘭裔男高音埃德溫·傑克爾（Erwin Jaeckel）。傑克爾曾辭掉了自己的工作而轉而幫忙班布麗管理歌唱事業，不過兩人最終於1972年離婚，其後班布麗與傑克·倫塞相處了很長一段時間，後者於2016年去世。

2022年10月20日，班布麗在一趟從維也納飛往紐約的航班上中風發作，接下來的幾個月里，她的身體狀況開始每況愈下。2023年5月7日，班布麗因中風相關併發症在維也納的一家醫院內病逝。

音域

班布麗在職業生涯之初唱的是次女中音，但後來又扮演了許多高音角色。1970年代中期及1980年代，班布麗自認是一名高音歌手，但到了1990年代，她又將方向轉回了次中音，另外她本人還曾說過她的老師說她是個女高音，而她的教練則認為她屬於次女高音，她一直無法決定哪種說法更為確切。

班布麗是從次女中音轉向女高音較為成功的歌手之一，其他較為順利地完成此種轉換的還包括雪莉·薇瑞特和格威妮絲·瓊斯等。不過觀眾和樂評人對於班布麗是否可以歸為真正的女高音存在分歧。

錄製作品

班布麗最早的錄製作品主要為與莫里斯·阿布拉瓦內爾指揮的猶他管弦交響樂團聯手錄製的神劇音樂，這些劇作包括格奧爾格·弗里德里希·亨德爾的《以色列人在埃及》和《猶大·馬加比》等。1961年，班布麗在阿德里安·博爾特的指揮下於倫敦與瓊·蘇瑟蘭和肯尼思·麥凱勒等人一起錄製了亨德爾的《彌賽亞》中的音樂。

在早期的詠嘆調方面，班布麗既錄製過次中音作品，也錄製過高音作品，其中有很多都是她在唱次中音時錄製，包括至少兩首《卡門》中的音樂以及扮演阿依達、維納斯、艾波莉公主、阿碧凱莉、奧菲歐、麥克白夫人等角色和在1964年4月在皇家歌劇院出演威爾第的《安魂曲》時的作品。

班布麗在扮演女高音期間沒有發布過商業性的完整歌劇音樂作品集，現場錄音作品包括《熙德》、《耶奴發》和諾爾瑪等。除此之外，她亦有為《胭脂虎新傳》、輕歌劇《吉普賽男爵》等錄製過音樂。

視頻作品

• 《大都會歌劇院百年慶典音樂會》（1983年），德意志留聲機/寶麗金，073 453
• 《詹姆斯·萊文大都會歌劇院25周年慶典演出》（1996），德意志留聲機/Universal Classics，B0004602

榮譽

班布麗獲得過一個聯合國教育、科學及文化組織頒發的獎項和五個來自西方音樂學院的傑出女校友獎、意大利的朱塞佩·威爾第獎（Premio Giuseppe Verdi）和法國政府授予的藝術與文學勳章，1972年，班布麗獲得了一項格萊美最佳歌劇錄音獎。1992年，班布麗被收錄進了聖路易斯星光大道。2005年，瑪麗安·安德森獎基金會向班布麗爆發了一項終身藝術成就獎（The Arts for Life Lifetime Achievement Award）。2009年12月，班布麗憑藉在表演藝術當年的貢獻，與他人共同領取了肯尼迪中心榮譽獎。

延伸閱讀

• Hamilton, David (1987). The Metropolitan Opera Encyclopedia: A Comprehensive Guide to the World of Opera. New York, London, Toronto, Sydney, Tokyo: Simon and Schuster. pp. 58–59. ISBN 0-671-61732-X.
• Hamilton, Mary (1990). A–Z of Opera. New York, Oxford, Sydney: Facts On File. p. 38. ISBN 0-8160-2340-9.
• Rosenthal, Harold and John Warrack (1979; 2nd ed.). The Concise Oxford Dictionary of Opera. London, New York and Melbourne: Oxford University Press. p. 70. ISBN 0-19-311318-X.
• Sadie, Stanley and Christina Bashford (1992). The New Grove Dictionary of Opera. London: Macmillan. Vol. 1, p. 639. ISBN 0-935859-92-6.
• Sadie, Stanley and John Tyrrell (2001). The New Grove Dictionary of Music and Musicians. London: Macmillan. Vol. 4, pp. 601–02. ISBN 0-333-60800-3.
• Warrack, John and Ewan West (1996; 3rd ed.). The Concise Oxford Dictionary of Opera. New York: Oxford University Press. p. 69. ISBN 0-19-280028-0

外部連結

• Fuelweaver/沙盒的Discogs頁面（英文）
• Fuelweaver/沙盒在互聯網電影資料庫（IMDb）上的資料（英文）
• 荷蘭聲音與視覺研究所發布的格蕾絲·班布麗錄音作品集